现今艺术市场的火热和收藏队伍的不断扩大，珍贵的艺术品的供不应求及高档原材料的稀缺，使得制作者为找到好的材料而费尽心机。不可再生的玉、牙、角等珍稀材料逐渐枯竭已成事实，而文玩又以小巧、精致、用料极省的特点成为藏家的首选，理所当然地成为现代收藏的一大亮点。

历史上文玩首先是作为文化人、士大夫及皇家的精神产物出现的。基于他们的喜好、向往、构思，当时社会主流文化中的美好愿望、图腾崇拜、精神寄托都体现在设计中，成为引领高品质生活的一种风尚。

时至今日，文玩艺术品更有了长足发展，人们衡量一件作品的好坏，并非看作品的大小、材料的轻重，而是更注重作品的内涵，好的文玩往往能以小胜大，以质取胜，表现一种大手笔大境界，展现一种高雅的生活品位。文玩能够在现在得到众多藏家的喜爱往往是因为文玩具有护身强体、愉悦身心的作用，好的文玩是一本书、一首诗、一颗开心果，是对美好生活的精神诠释。我的一位白领朋友曾经跟我说，每当他工作繁忙、身心疲惫时，就会利用片刻时间，拿出心爱之物把玩观摩，顿觉身心轻松，神清气爽。这种精神层面的东西，只有玩家从中体会并受益。好的文玩是一种艺术享受，它可以营造一种意境，也可以引发一种联想，可以将精神寄托设计于其中。中国有许多传统吉祥会意组合如：喜庆吉祥(灯笼、鞭炮、象)、福在眼前(双钱、如意、寿桃、蝙蝠)、麟吐玉书(麒麟、天书、八宝)、连中三元(莲花、福、禄、寿、元宝)、连年有余(莲与鱼、娃抱鱼配荷)、连生贵子(莲花、莲蓬、小孩)、耄耋富贵(猫、蝶、牡丹)、马上封侯(骏马、猿猴)、龟鹤齐寿(龟、鹤、寿字)…等等都是受藏家喜爱的体载。藏家因收藏一件好的文玩而兴奋不已，又会将拥有心爱之物的心情传递给朋友，以共同分享快乐。每当朋友聚会、走亲访友，好的文玩不仅会带来不少互相交流的话题，增进亲友间的情谊，还会提高鉴赏的水平。收藏字画、玉石、牙角等文玩在投资的同时，又提高了生活的品质。

眼下既然有一种好的收藏氛围，那么怎样才能收到一件好的文玩呢?好的文玩要具备哪些条件呢?

好的文玩作品前提是合理选材。现在材质的优劣越来越引起藏家的重视，从年代久远的文玩中我们看到，无论是玉，还是竹、木、牙、角雕，除了做工精湛，它们的材料也非常精美，我们的先人很早就注意到材料的重要性，玉的温润、竹的滑爽、牙的细腻、木的沉稳和角的富贵，各有千秋，而它们都有一个共同的特点，就是有一定的硬度和韧度，并且把玩后会起包浆，玩得越久越显光彩，但有些材质是不适合制作文玩的，如做印章的寿山石和青田石，虽然也有这类材质的文玩，但并不受欢迎，原因是缺乏硬度，不起包浆，容易损坏。

好的文玩作品必须主题明确，历史可以给我们提供很好的借鉴。如北京牙雕仕女的婀娜多姿、武将的威猛、大白菜的趣味;广州的龙船勇往直前、牙球的灵活多变;上海细花的美好意境;福建佛像的慈眉善目，无不都是主题明确，构思巧妙，栩栩如生。塑造对象时主体可以有意识的放大，这在我们的历代古画中经常可以看到。帝王的形象始终是高大的，而四周的仆从则显得渺小，这种处理手法形成了强烈的对比，以突出作品的主题。

好的文玩作品必须手感舒服。文玩要突出一个玩字，拿在手上玩的东西有棱有角，或太大太小，便不受欢迎。手感最舒服的文玩当属玉手把件，这些经过千百年进化的石精灵，由艺人精心设计和雕琢，理所当然成为大受欢迎的文玩。

好的文玩作品一定是既美观大方，又有牢度，精彩但不惊险。拿在手上的玩物整天提心吊胆怕弄坏，恐怕不会太高兴。我们要避免这种误区，即越细、越面面俱到的作品越是好作品，作品过不了十年二十年，就面目全非的话，也就没有人会记得它当初的面目，最终只能被历史遗忘。几年前我的一位朋友曾经拿了一件核雕作品“子孙万代”，雕的葫芦、藤、小孩很细，也很精彩，价格不菲，但最近朋友却告诉我作品的很多地方都断了，感觉这种东西不好玩，原因很简单，缺乏牢度。所以好作品是精彩，而不是惊险。

好的文玩作品要形似更要神似。目前绝大多数艺术品只能称为商品，因为它们只达到塑造作品的初级阶段，形似是初学者要掌握的基本功。而要跨越到神似则是难上加难，没有多年的功力，没有多年的艺术积累，没有对事物的深刻理解，要做到神似谈何容易。其中创作的过程就是挖掘作品内在精神的过程，每一塑造对象又有特定的气质。如塑造关公，要突出一个“义”字，塑造钟馗又要体现他的嫉恶如仇，而刻画美女则要风姿绰约，塑造童子又要趣味横生。

好的文玩要集精彩于一点。一件文玩不要做到面面俱到，要有重点，能将藏家的眼球吸引到作品最精彩的部分就是成功的。精彩应该体现在塑造人物神态,重点在脸部和手，而动物或植物又要强调张力和韧度，所谓一举手一投足必须有戏，就是这个道理。

好的文玩要赋予作品寓意。通俗讲就是巧思，巧思就要增加文玩作品的内涵。随着生活水平的提高，精神层面的追求会越来越高，人们渴望幸福、长寿、富足、平安，而这些都会反映到作品的设计中，文玩通过一些吉祥物体的巧妙组合，创造栩栩如生的文玩作品。如用葫芦、蝙蝠组合成平安是福，魁星与鳌鱼的组合设计成独占鳌头，公鸡、鸡冠花可以设计成官上加官。这些带有寓意的文玩给藏家带来极大的精神享受，同时也是藏家喜欢收藏的精神动力。

好的文玩作品要少匠气，多文人气。匠气是工匠作品的特点。因为文化底蕴加上积累与见识的不足，这些文玩作品往往会不自觉地留有匠气，从而很大程度上影响作品档次。文人气是无数文人创作作品的特征，由于他们的共同参与，玉、牙、竹器都留下一些不朽的作品。嘉定的三朱是其中的代表人物，他们经常把玩、观赏，在雕刻中相互借鉴，标新立异，将牙雕文玩推向高潮。乾隆皇帝更是对文玩情有独钟，甚至自己参与设计，在养心殿、储秀宫、重华宫、长春宫等歇息之处，各类精巧秀气的文玩随处可见，体现了乾隆的匠心和他对文玩的痴迷。他们不追求繁复花俏，有时寥寥数笔，有时依形而作，有时原生态组合。所谓不俗气，百看不厌，是这些作品的特点。

拟古不复古，形成强烈的时代特色。前人是学习的楷模，历史是一座丰碑，古人给我们留下了极大的精神财富，他们制作的处理手法独到新颖、品种繁多。无论是玉、竹、木、牙、角器都达到了前所未有的高度，主要有笔筒、笔架、砚台、扳指、镇纸、墨盒、墨床、鼻烟壶、水盂、画轴等，这些文玩多以人文故事、吉祥图案、图腾崇拜作为创作的内容，潜移默化地教育后代，不论技术及创新方面都有前所未有的发展。古人创造了一座座不可逾越的高山，我们可以爬一爬，从中可以知道高山的险峻，河流的湍急，学习古人是必须的，从中我们可以辨别优劣，走进去要走出来，创造出具有时代特色的文玩作品。

总之， 要设计出好的文玩作品，必须不断地探索实践，市场和玩家的意见、古代的艺术精髓是最好的老师，他们提供了一些非常有用的、中肯的方法、意见和建议，使你始终不会迷茫并不断进步。我的文玩设计基本走市场路线并遵循上述的原则，不断有新作品问世并受到藏家追捧，取得了比较好的艺术效果。